¿Quién es Suzuki? ¿Se come?

El día de hoy hemos rememorado las hazañas educativas del japonés Suzuki, quién trató de educar musicalmente a las criaturas de corta edad con total éxito.

Nos ha llamado tanto la atención este tema que las chicas del blog hemos decidido compartir con vosotros este interesante hecho, el cual esperamos que os guste tanto como a nosotras.

Shinichi Suzuki era un violinista japonés que comenzó a considerar que los niños y niñas pueden ser educados musicalmente a edades tempranas, con lo cual conseguiría que estos pequeños/as mejorasen tanto su coordinación, como el intelecto y los aspectos emocionales. Por ello, comenzó a educar a estos en una pequeña escuela en la ciudad de Matsumoto, pudiendo comprobar por el mismo gracias a su praxis educativa y al paso del tiempo que estos pequeños/as realmente adquirían una gran destreza musical y artística, lo que se manifestaba en las melodías que los chicos y chicas eran capaces de tocar con el violín.

Este método se extedió por todo Japón con gran rapidez debido a su eficacia y gran utilidad en el desarrollo de las criaturas, siendo así también que se instauraron nuevas adaptaciones del método a diversos instrumentos como el cello, la flauta y el piano.

Hoy en día este método sigue estando vigente, no solo para niños y niñas, sino que todo adolescente y/o adulto también es bienvenido.

Demasiada información, ¿verdad? No vendría mal recordarla con un pequeño pero intenso vídeo:

Una vez recordado todo esto, podemos ver algún ejemplo de este método y asombrarnos con su eficacia, como ocurre en este vídeo: 

Solo podemos deciros que nunca es tarde para adentrarnos en el maravilloso mundo de la música y los instrumentos.

Las estaciones y su representación musical

Tal y como hemos mencionado en alguno de nuestros posts anteriores, según la situación que estemos viviendo nuestro cuerpo nos pide un tipo de música diferente: cuando alguien se aleja de nuestra vida escuchamos música un poco más triste o apagada para asimilar esa distancia; cuando hemos salido de un examen que creemos que ha tenido éxito tenemos ganas de escuchar música más enérgica y que nos transmita alegría; cuando hemos tenido un día duro de trabajo y necesitamos descansar nos apetece más oír música de relajación y que quite el estrés; etc. 

Ahora que las clases están a punto de terminar, comienzan las vacaciones, llega el verano y muchas de las actividades que más nos gustan, podríamos decir que lo que nos pide nuestro cuerpo es música animada, que se pueda bailar y que transmita ganas de hacer cosas. Por ello, podemos, decir, que las estaciones del año también son momentos que nos piden diferentes tipos de música. 

El compositor Vivaldi, especialmente conocido por ser el autor de la orquesta de Las cuatro estaciones, nos muestra un claro ejemplo de que cada estación transmite una energía diferente y las representa con melodía diferentes.

Se puede decir que esta música nos expresa la caída de las hojas, la llegada de los colores tan particulares del otoño, el sonido del viento que arrastra todas las hojas y demás elementos de la naturaleza que se han caído de los árboles, el crujir de esos mismos elementos naturales del suelo al andar, etc. Es una música relajante, un preludio del invierno que le precede. 

Como he mencionado, el otoño prelude al invierno, por lo tanto esta música pertenece a la época más fría del año, representa la blancura de la nieve, las noches tempranas, las sensaciones del helado clima, la cercanía de la navidad, la belleza de los paisajes que producen las nevadas, etc.

Y le sigue la primavera, una época en la que se avecina el verano, el sol, el tiempo está un poco alterado y por ello se señala que las personas también padecen esa alteración, los millones de colores que hay en los paisajes, el canto de los pájaros, las calles llenas de gente que comienzan a salir a disfrutar de los días de sol... Es una temporada un poco más enérgica que la anterior, pero también tiene sus momentos de tranquilidad porque aún existen los días de frío.

Finalmente, el verano, nuestra época favorita por lo mencionado anteriormente, llegan las vacaciones, el tiempo libre, el buen clima, los días más largos y con más horas de luz, etc. Por lo tanto, podemos considerarla como la música del momento ya que estamos a vísperas de su llegada.

Esperamos que la entrada a esta nueva época sea tan enérgica como la música que lo representa y que la disfrutéis tanto como lo haremos nosotras. Y cómo no, para nuestros peques siempre tendremos algo preparado, y para que disfruten mejor su entrada a esta época, les dejamos este musicograma tan divertido de la parte del verano de la orques de Las cuatro estaciones de Vivaldi, ¡feliz verano!

Musicogramas

Como sabremos, las audiciones musicales son una parte importante en la enseñanza de la música en infantil, no solo por el placer y disfrute que provoca en los alumnos, sino porque son una gran fuente de aprendizaje para ellos. En infantil puede resultar más complejo llevar a cabo estas audiciones, y una gran ayuda para ello son los musicogramas. Los musicogramas son dibujo o gráficos que ayudar a comprender la música, mirarla y escucharla. Un recurso muy útil en infantil, ya que ayuda a los alumnos a visualizar ideas abstractas y, por tanto, adentrarlos y hacerlos partícipes de las audiciones.

Debido a la era en la que estamos, rodeados de nueva tecnología, éstos han evolucionado y han aparecido los musicomovigramas, un recurso similar al anterior, pero que además contiene movimiento y animaciones y, cada movimiento, se relaciona con uno de os elementos de sonido de la audición. Esto sería más útil si cabe en infantil, ya que los alumnos sienten mayor interés por aquello que tiene movimiento, lo que facilita su atención. 

Ambos recursos nos oportan grandes ventajas a la hora de trabajar la música en infantil, algunas de ellas son:

- Presentan una visualización de la obra global y sencilla

- Facilita la comprensión, seguimiento y análisis de la obra

- Es un complemento de la partitura convencional (no la sustituye).

- Al contener formas, colores y movimiento se hace más llamativo para los alumnos, lo que atrae su atención.

- Hacen partícipes de las audiciones a los alumnos.

No debemos olvidarnos que debemos respetar los ritmos de los alumnos, es decir, tener en cuenta en que momento del desarrollo se encuentran y adaptar musicogramas y musicomovigramas a ello. Además, el contenido debe estar relacionado con las audiciones, para que así se facilite su seguimiento.

A conitnuación, podemos ver algunos ejemplos de ambos recursos:

¡Feliz semana!

La música en la publicidad

La publicidad actual no es comprensible sin el acompañamiento musical que le caracteriza, como en los soportes en los que el público puede oír los mensajes publicitarios (televisión, radio, Internet…). Pero, ¿desde cuándo existe esa vinculación tan estrecha entre los anuncios y la música? 

La radio fue el primer gran medio de comunicación de masas que llevó a muchas empresas a anunciar sus productos en las ondas. En la década de 1920, algunas emisoras comenzaron a emitir anuncios con melodías sencillas y fáciles de recordar. El desembarco de la música en la publicidad se completó tras la Segunda Guerra Mundial, cuando la televisión comenzó a tomar el testigo de la radio.

La música en la publicidad posee una garantía de éxito ya que despierta conexiones emocionales en los oyentes. Mientras una voz en ‘off’ procede a narrar las virtudes del producto, el hilo musical va despertando el interés del público hasta que este acaba asociando la empresa anunciante con la música. Para lograr tal efecto, las marcas deben recurrir siempre a la misma melodía. Este el origen de los jingles, pequeñas piezas musicales compuestas expresamente para la publicidad.

¿Quién no recuerda un determinado producto por la música que se escogió para publicitarlo? La asociación es casi automática y ese es el objetivo de los publicistas. Uno de los ejemplos más ilustrativos es el anuncio con el que Pepsi nos sorprendió en el descanso de la Super Bowl de 2004. Beyoncé, Britney Spears, Pink y Enrique Iglesias protagonizan una delirante historia de gladiadores con el mítico We Will Rock You repitiéndose con creciente intensidad.

¡BUEN FIN DE SEMANA! 

Y recordar...

¿Crecen las plantas mucho mejor con música?

Muchos estudios han analizado los efectos que hacen diferentes tipos de música en el crecimiento de las plantas. 
Estos estudios concluyeron en que hay tipos de músicas que realmente ayuda al crecimiento de la planta pero que por el contrario, hay otros tipos de música que lo que hacen es dificultar y retrasar el proceso de crecimiento de la planta. 

Hay dos tipos de música que ayudan a que la planta crezca mas rápido, las cuales son: 

La Música Clásica 

La música clásica ha sido establecida por la investigación, como estimulante para el crecimiento vegetal. Han habido varios experimentos, donde se han puesto varias plantas situadas en distintas áreas. Cada planta son del mismo tipo y se plantaron a la misma vez. En un área, sonaba la música clásica continuamente, en otra área otro tipo de música y finalmente en otra área no había ninguna música sonando. 
Finalmente se concluyó en que las plantas con música clásica habían crecido mas rápido y mejor con respecto a las otras plantas que estaban expuestas a otro tipo de música o a las que estaban sin música. 

La Música Relajante 

Cuando las plantas están expuestas a un música relajante, crecen mucho mejor, más rápido y mas sanas. En el experimento de Dorothy Retallack se determinó que después de unos días escuchando música relajante, las plantas crecieron rápidamente y superó a la mismas plantas que estaban expuestas a la música rock. Esas plantas eran mucho mas sanas y comenzó a dar vueltas y vueltas hacia los altavoces, como si el sonido las hubiese cautivado. En semanas, se pudo comprobar como las plantas con música relajante eran altas, suaves y sanas en contraposición con las plantas expuestas a la música rockera, ya que estaban desproporcionadas, caídas y mustias. 

¡Espero que os haya gustado!

¡¡La música en el cine!! PARTE II

En el mundo cinematográfico hay gran variedad de musicales, aunque hoy quiero hacer referencia a una película de animación, que no aparece en la lista del enlace de los musicales, como la protagonista de la primera parte de ¡¡La música en el cine!! "Mary Poppins".
Esta película es un clásico de Disney, "Los Aristogatos".

En ella podemos conocer a tres pequeños, pero grandes gatitos, los cuales tienen nombres de referentes como son (de izquierda a derecha) Marie, por la primera científica en ganar el Nobel, Marie Curie; Toulouse, por el pintor Henri de Toulouse-Lautrec; y Berlioz, por el compositor Hector Berlioz, todos de origen francés, ciudad en la que está ambientada la película.

Es una gran película para que los niños y niñas aprendan a apreciar a los animales, a ver que no importa si se es de la misma familia, clase social, especie o edad, sino que hay que respetar, tratar y querer a todos por igual.

Aquí os dejo el vídeo de su pegadiza canción:

Canciones infantiles del mundo (segunda parte)

¡Buenos días, buenas tardes o buenas noches!

Como dijimos en la anterior entrada sobre esta temática, el post se estaba haciendo algo largo y pesado, por lo que decidimos el dedicar dos partes a ello, gracias a las cuales podríamos obtener una rica y variada información sin la necesidad de aturdirnos de una sola vez con tantos conocimientos.

Tras realizar la primera parte de "Canciones infantiles del mundo", no he podido evitar el preguntarme las siguientes semanas sobre como serían las canciones en otros diversos países que se me iban ocurriendo a medida que transcurrían los días, por lo que he decidido indagar aun más sobre el tema. Y es que cada país cuenta con su propia cultura, por lo que inevitablemente se produce una gran riqueza tanto musical como en otros aspectos al poder encontrar tan variadas melodías como ponemos ver a continuación:

¡Aquí van otras muchas canciones por el mundo!

Brasil

Como era de esperar, las canciones de este país son tan alegres como sus propios ciudadanos, aquí os dejamos una famosa canción brasileña llamada Sambalelê:

Sambalelê

Argentina

No he podido evitar incluir en este post la canción de la tortuga Manuelita, puesto que es una historia que me encantaba de pequeña. Gracias a esta canción argentina he podido rememorar tan bellos momentos de mi infancia, espero que la disfrutéis tanto como yo:

La tortuga manuelita

Rusia

La curiosidad por saber como son las canciones en este país tan frío ha podido conmigo, por lo que incluiré una de ellas en esta entrada, aunque bajo mi punto de vista son un poco deprimentes:

La canción del abecedario ruso

China

A continuación integraré en este post una canción que me ha llamado mucho la atención, ya que tanto en China como en España mantiene el mismo ritmo, tan solo cambia la letra, se trata de la canción "Estrellita":

Estrellita

Japón

Para finalizar mostraremos una bonita canción infantil japonesa que enseña a los niños a cepillarse los dientes de una manera adorable, con esos dibujos tan propios de la cultura japonesa. ¡¡Kawaii!!

Conchichi conchichi conchichi nochi

Y recordad, la música nos abre puertas a otros países